Elle ne l'a pas volé ce terme de vocaliste. Le dernier album de Camille, Ilo Veyou, fait encore la part belle aux articulations, aux chuchotements, aux phrasés soufflés et autres mouvements buccaux. Une continuité dans la discontinuité. Cette envie de ne pas rester coincée dans un format que ce soit sur piste ou sur scène. A l'image d'une Bjork, elle fabrique pour chaque chanson un univers particulier et un attitude à adopter pour elle et ses musiciens. Il faut à chaque fois que la chanson puisse prendre vie au delà des sons et former un tout. Je m'explique en youtubographie : 

Sur Ilo Veyou, ce sont des petites scénettes qui prennent vie devant nous. Dès l'intro Aujourd'hui, on prend le plie, on cherche à comprendre ce qui est suggéré, ce qui est mimé pour mieux révéler certains fonctionnements humains. Un peu anthropologue la Camille ? Oui. De l'abstrait, de l'absurde, elle extrait des petites évidences qui sont capables de parler à tout le monde. Sur cette vidéo, on retrouve deux autres titres,  L'étourderie, chanson sur le principe de l'amour, et Tout dit . Deux titres jouant sans complexes avec les mots : 

Allez allez allez, ritournelle pour rameur nous projette tout à coup dans un salle de classe. "Il est où le polycopié ?".  Un hymne pour avancer dans la vie, aller au delà des obstacles quotidiens… Je n'ai pas bien compris de quoi il s'agissait en fait mais c'est surement une des chansons les plus marquantes de cet album.

Apparemment revenue d'un exil sur la planète mars, elle nous raconte les frustrations de la vie sur la planète rouge : Mars is no fun.  

En cette période éléctorale, la caricature La France, prend une drôle d'allure. Que ce soit dans le texte ou dans la manière de chantée (façon Edith Piaf), la chanson évoque un vieux pays coincé dans ses traditions. Sur le plateau british de Jools Holland, le titre devient même exotique : 

Ecouter Camille c'est sortir des chemins battus pour en prendre des plus animés. Des chemins que l'on connaît très bien mais que l'on a pas l'habitude d'utiliser. C'est dommage, ils sont bien ces chemins. La musique devient visuelle, vivante. On sent chez la parisienne une connaissance technique des standards musicaux. Ce qui fonctionne, ce qui ne fonctionne pas… Elle s'en détache tout en les réinventant. Elle reste créative sans perdre son auditeur dans trop d'abstrait.

Parce qu'il faut bien l'achever la pauvre. La finir comme on l'a commencée. En fracassant tout. Pour cette dernière journée de 2011, je vous propose donc une introduction de haut vol. Thee Oh Sees, groupe de San Francisco, a sorti en ce mois de décembre, son deuxième album de l'année (c'est possible en 2011). Le petit bijoux "Carrion Crawler / The Dream". Un long trip sous acides  violent, inquiétant et épuisant. 10 titres durant lesquels le duo basse / batterie imprime sèchement le rythme de notre périple pendant que John Dwyer, leader-gobeur de micro en chef, disperse son hypnose à coups de réverbes et de petits cries de moineaux. John le zouave, sur son arbre perché, a laissé tombé un petit sachet rempli de Skittles aux goûts surprenants.

Chaque titre, lancé à pleine vitesse, a son petit mystère. On se demande à chaque fois à quel moment le groupe va dérailler. Lâcher le thème principal de la chanson pour aller pousser je ne sais quel bouton d'une pédale à effet et brouiller notre petite tête. 

Il faut… TU DOIS écouter cet album avant la fin de l'année. TU DOIS aller voir Thee Oh Sees en 2012. Désolé d'être un peu familier mais c'est une belle résolution que vous ne regretterez pas de prendre. Si TU n'es pas convaincu dis toi que chez la respectable radio de Seattle KEXP ça fait longtemps qu'on le sait. Thee Oh Sees est un groupe à entendre et même voir sur scène : 

Thee Oh Sees – Contraption/Soul Desert

Thee Oh Sees – The Dream

Thee Oh Sees – Crack in Your Eyes

Un peu plus tôt dans l'année la bande de John Dwyer avait déjà sorti "Castlemania". Album lo-fi foutraque qui contient quelques perles aux refrains entêtants. "I need seed, i need…seed…"  

TUYSBX & Enjoy ! Je laisse le blog en stand by pendant 2 semaines histoire de. La bise.

Quand on est en mal de mix, de sessions interminables où les titres s'enchaînent (quasi) à la perfection, le web est là pour toi. Il regorge de sites d'artistes, de labels, de" webzine" qui proposent leurs sessions à titre promotionnel ou non. Certaines sont bonnes d'autres de simples teaser de sorties à venir…

- Alors Marise, comment faire pour ne pas se faire avoir dans tout ce micmac ?

- Et bien Pierre, il existe certains sites qui ont fait du mix une religion. Une tradition hebdomadaire où des artistes (souvent électro) du moment viennent jouer pour un public physique, présent dans la salle et le public de l'internet. Un des exemples les plus intéressants du moment est la Boiler Room. Dj Shadow, le collectif de soirées Numbers, Jamie XX, Four Tet, James Pant, Machine Drum, Thom Yorke… L'internaute peut déguster, en direct ou en rediffusion, moulte de sessions plus surprenantes les unes que les autres.

- Très intéressant Marise ! Et comment peut-on accéder à tout ce contenu ? 

- C'est très simple Pierre ! Il suffit de vous connecter au site internet de la Boiler Room à l'aide de cette adresse hypertexte : http://boilerroom.tv/

Sérieusement, pensez à suivre la page Facebook de la Boiler Room, il y a en général un mix par semaine. C'est toujours agréable d'avoir un DJ jouant en direct dans son salon un mardi ou mercredi soir.

Pour ma part, en ce samedi matin, j'ai pu écouter le mix de 60 minutes de John Talabot (Son Soundcloud à consulter). Dj espagnol de son état, l'heure musicale se scinde entre raretés funk et électro-dance 90's : 

A écouter sur Sound Cloud :  John Talabot en session au Boiler Room.

TUSYBX & Enjoy ! 

Aujourd'hui, parlons de Guards. Le groupe de Richie James Follin. Déjà leader du groupe garage-rock-pop The Willowz, le garçon s'attaque avec Guards à une face plus pop de son petit monde. Fabriquer des titres pop, qui restent bien dans la tête voilà la mission de Guards. Il suffit d'aller écouter le premier EP sur leur bandcamp (en téléchargement gratuit). Chaque titre contient une parcelle de hit radiophonique. Que ce soit Resolution of one pour son refrain flamboyant ou I See it Coming pour ses choeurs façon Arcade Fire. Pop, pop, pop…. Cela semble être une récurrence dans la famille. La soeurette, Madeline Follin, est tout simplement la chanteuse du groupe pop 60's Cults. Groupe que l'on a pu voir à le dernière Route du Rock été. Ne vous étonnez donc pas si vous détectez quelques similitudes, il semble que Richie ai travaillé sur l'album de Cults et inversement.

En live Resolution of one : 

Si vous avez aimé ce live, un petit tour sur le bandcamp de Guards. On y retrouve leur premier EP mais aussi un 3 titre de reprises. Au programme : Metallica, Vampire Weekend et M.I.A. . Mélange de indie-metallo-pop qui résume bien l'esprit du garçon.

TUYSBX & Enjoy ! 

Voilà un live à plutôt écouter le dimanche, après manger avec le café… Enfin faites ce que vous voulez, gardez le en favoris pour demain ou jouer le tout de suite. Une pop song douce, au refrain accrocheur, déployée par la bande de San Francisco.

P.S. :  Pas de post élaboré ce weekend, ce soir on retourne au Parc Expo de Rennes pour les Trans Musicales. Live report à venir.

TUYSBX & Enjoy !

Voilà, je découvre en ce moment ce type et sa guitare. Ses blues sans fin, ce chagrin immense qui nourrit des riffs à la croisée des chemins de Johnny Lee Hooker  et de Robert Johnson. Une envie de crever, sur le point de crever, coincé avec lui dans cette prison de Louisiane implorant dieu et l'amour. L'improvisation pour seule règle ces quelques interventions vidéos vous donneront une belle idée de son travail. Poignant, humain, simple… Robert Pete Williams transpire la soul et incarne une vision de la musique perdue de vue de nos jours : 

Scrap Iron Blues

Mamie

TUYSBX & Enjoy !

Ce week-end, passez un peu de temps en compagnie de Chien Vert…  Le 11 novembre 2011 sur France Musique, le batteur Régis Boulard, Stéphane Fromentin (guitare) et Nicolas Méheust (claviers, basse) étaient au studio 106 pour une session dans l'émission Tapage Nocturne (France Musique).

Au gré des impulsions rocks des titres, le batteur rennais laisse vagabonder les nuances de son instrument. Récemment complice du dernier album de Trunks, On the roof, Régis Boulard semble aller encore plus loin dans son projet solo. Titres variés, sombres, colorés c'est un film en 4 dimensions qui se déroule devant nous. Un concert radiophonique à la rencontre du jazz et du rock expérimental qui met tous nos sens en éveil. On imagine qui agit dans ce trio, ce qui est en train de se passer… c'est captivant et jouissif. Pour ceux qui auraient manqué leur passage au théâtre du Vieux Saint-Etienne, lors de la carte blanche à Régis Boulard en septembre dernier, c'est un bon moyen de se rattraper. 

A écouter ici : Emission "Tapage Nocturne" du 11 novembre 2011

Liens : Chien Vert

Le prochain album de Chien Vert, Radio Dog, sort ce mois-ci.

TUYSBX & Enjoy ! 

Sur leur bandcamp on peut lire la baseline "L'orque c'est le seul prédateur de requins blancs". Comme si rien ne devait résister au son des Orques. Sauvages, fous, leurs morceaux grunges-noises dégagent quelque chose d'obscène. Ces chants féminins, cries de sorcières, brisent un tabou difficile à définir. Choquer, je le suis, mais je ne sais pas pourquoi.

Prenons cette performance à "l'Accueil Froid – Salon de coiffure" à Amiens.  Amplis à fonds, lumière blanche, breaks martelés à la batterie… Les membres n'y vont pas avec le dos de la nageoire dorsale :

La seule trace sonore que l'on peut trouver du groupe sur le grand internet est cette page Bandcamp qui contient un 2 titres live à "La Clara" à la pochette explicite. D'un côté, on trouve le langoureux Shell Hangover. Frétillant, on se laisse happer par les regains de tensions provoqués par la voix de la chanteuse principale. De l'autre Ugly & Dodu. Titre abrupt aux instrus stoïques, lancé à pleine vitesse dans les tympans. De plus en plus vite, de plus en plus fort. Ce 2 titres est une ballade courte mais épuisante dans le monde noir de ces prédateurs sonores.

Je n'ai pas trouvé d'infos supplémentaires sur ce groupe. Affaire à suivre : http://orques.bandcamp.com/ 

TUYSBX & Enjoy !

Odd future par ci, Wolf Gang par là. Oui, je vais encore vous souler avec le collectif hip-hop de Los Angeles. Enfin plus ou moins, puisque ce ne sera qu'une simple évocation sonore. Pour faire parler un peu de lui, alimenter un buzz comme on dit, le jeune groupe de jazz/hip-hop canadien  Badbadnotgood se fend régulièrement, sur son Tumblr, de vidéos d'improvisations filmés dans leur appart ou dans une salle de cours. Dans cette ligné, ils postent en juin dernier une série nommée "Odd Future session" dont celle-ci dédiée à l'album Goblin de Tyler The Creator.

Orgue électrique, bass, batterie à tête de cochon (cf. vidéo), le trio se plie volontiers à la mécanique répétitive des samples pour mieux s'en éloigner, improviser et donner des airs cosmiques aux titres noirs du plus connu des porteurs de chaussettes de LA. Est-ce toujours swag ? D'après les nouvelles il semble que oui. Lors d'une escale canadienne, l'ami Tyler est venu interpréter Seven, issu de son premier LP autoproduit Bastard. Le résultat est plus que réussi. La folie assurée de Tyler combinée au jazz méticuleux du trio se marie bizarrement à la perfection. A regarder jusqu'à la fin.

Alors oui, j'ai menti. Vous avez vu un membre d'Odd Future dans cet article mais c'est pour la bonne cause. Dans le même domaine, BBNG a repris le Fall in Love du regretté J Dilla.

Pour ceux qui redemande une dose de Jazz/Hip-Hop, faites donc un petit tour sur ces liens : 
Badbadnotgood : Tumblr – Bandcamp – Album à télécharger

TUYSBX & Enjoy ! 

Retour 12 jours en arrière. Radiohead a posé le pied sur le sol américain et s'est affairé à une tournée de promo sur les grands Talk Show américains. Du Saturday Night Live au Jimmy Fallon, le public américain a pu profiter  de quasiment tous les titres du dernier album "Kings Of The Limbs" en live. Voici donc un petit top 3 de ce qu'il ne fallait pas rater : 

Tout d'abord, le single Lotus Flower. On pourra admirer le pas de danse fougueux de Thom Yorke complètement habité par cette chanson qui prend des allures électro sur scène : 

Ensuite, il y a cette délicate intervention chez Jimmy Fallon. En duo avec Jonny Greenwood, Thom Yorke interprète un Give Up The Ghost  délicat habillé progressivement par des boucles de guitares et de voix :

Enfin, il y a ce passage au Colbert Report où ils ont joué non pas 1, ni 2, ni même 3 mais 6 titres. Un beau cadeau télévisuel. Pour ma part, je retiendrai le Morning Mr Mapie. Différent de la version de l'album, il prend des allures de funk noisy épileptique presque proche de Gang Of Four :

En bonus, un titre de l'album Kid A un peu dans la ligné des titres "péchus" de Radiohead joué au Colbert Report, National Anthem.

TUYSBX & Enjoy !